开水间 WaterSupply
由中国美术学院研究生团队发起的平台化品牌,植根于良渚校区的学社空间。设计转译了“开水间”这一历史性公共基础设施概念,将其重塑为连接师生校园生活的“第三空间”。
17 个项目
由中国美术学院研究生团队发起的平台化品牌,植根于良渚校区的学社空间。设计转译了“开水间”这一历史性公共基础设施概念,将其重塑为连接师生校园生活的“第三空间”。
以逻辑与审美为双重叙事内核的复合型文化空间,将知识的系统性筛选与重组转化为具备启发性的精神场域。
以“服装车间”的专业语境为基础,将品牌既有的日常构件转译为空间叙事逻辑,消解办公与零售的界限,塑造集创意研发、标准化生产与产品展示于一体的复合型协作场所。
将视觉艺术工作室由传统办公容器转译为复合型创作场域,通过阵列化与模数化整合生成多种可适配的协同工作单元。
以“三重境”为主题,在工业遗存场域中重新审视西湖、大运河与良渚古城三大世界文化遗产,将宏大的遗产叙事落实为可感知、可互动的展览场所。
集椅子回收、联合设计、动态巡展与社区再利用于一体的长效公共艺术项目,在“永不落幕”的流动展陈中探讨物质与观念的可持续性。
为数字内容创作机构“连续履带”在广州公共艺术博览会中构建融合艺术与科技的实验场域,以定制家具系列在实体空间中建立数字化叙事坐标。
聚焦瑶山世界遗产资源的当代活化,以“应天配地”的叙事哲学,通过声音装置将宏大的历史时空转化为可被感知、参与的叙事场域。
以传统“货郎图”中的货郎车为叙事原点,将古老的流动商业形态转译为现代机动贩售载具,打破固定商业空间的物理局限。
深度挖掘云南非遗茶文化,通过机动载具撬动城乡协同视阈下的供需新循环,将非遗文化纳入社会本位的日常生活。
为中国美术学院良渚校区户外公共场域提供可推广的竹构天幕体系,利用竹材的强度与韧性,由一种基础节点单元变型衍化出多种形态。
针对中鲈村老龄化与空心化痛点,通过对公共空间的微介入重塑邻里关系,以二分木构型作为通用间性节点构成廊道、庭院与沉院。
余杭中轴线建设三周年展览,以内容策展方式呈现区域发展脉络与城市空间叙事。
以骑行驿站为核心叙事,汲取方程式赛车维修区运作逻辑,通过可视化地贴建立清晰秩序与动线。主体框架采用轻型棚架结构,确立空间基础模数与三维轴线关系。
以既有建筑改造为基础的复合型文化商业场所,通过连续屋顶整合分散体量,以多重庭院与立体连廊串联茶饮、工坊、展览与驻地空间,在城市中建立云南地方文化的体验入口。
为中国美术学院色彩研究中心打造的研究型空间,呈现“色彩如何成为知识”的过程,通过标准化与可变形构件实现持续演化。
以户外公共座具为切入点,将歇脚、遮风、避雨与观景等功能整合为构筑化的公共设施,为湖区步行与停留提供稳定的身体支撑和环境庇护。